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SEP 24 2025
寒川裕人／EUGENE Studio与A-POC ABLE ISSEY MIYAKE的合作项目。由ISSEY MIYAKE于Art Basel Paris期间主办，《Light and shadow inside me》系列特别呈现将于10月24日在巴黎正式开幕。展场空间设计由建筑师田根刚操刀。
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The New York Times International Weekly Edition (Print) / The Japan Times weekly edition
featured an interview with contemporary artist Eugene Kangawa(Eugene Studio) in 2025.
（节选）
“……寒川裕人（Eugene Kangawa）的艺术及其空间，促使我们停下脚步，思考时间的流逝，以及我们置身其中时自身存在的重量。
在 Atelier iii（寒川的工作室）中，访客会进入一处宽敞而经过精心策划的空间，如同一座小型美术馆，展示着这位 35 岁艺术家的若干绘画、装置与雕塑作品。在公众视线之外，工作区域隐藏于墙后，艺术家持续进行的创作过程在那里静静展开。
凭借 2021 年在东京都现代美术馆举办的个展 ‘After the Rainbow’，寒川抵达了一个新的里程碑。时年 32 岁的他，成为该馆有史以来举办个展的最年轻艺术家。展览探索了共存的可能性──在人类与自然之间，在有形之物与想象之物之间──并确立了寒川作为一位在分裂时代中拥有锐利清明之声的艺术家的位置。”
designboom (Italy, web)
has featured the Paris exhibition of Eugene Kangawa’s Light and shadow inside me series in collaboration with A-POC ABLE ISSEY MIYAKE, held during Art Basel Paris and organized by A-POC ABLE ISSEY MIYAKE.
（节选）
“编织光影：寒川裕人与A-POC ABLE ISSEY MIYAKE将光影印相转化为织物
designboom（意大利，网络版）报道了寒川裕人的《Light and shadow inside me》系列与A-POC ABLE ISSEY MIYAKE合作，在巴黎举办的展览（由ISSEY MIYAKE主办）。
‘万物因其存在本身，便同时兼具光与影──无数正面与背面──这一理念是我自身与创作实践的核心，’寒川向designboom阐释道。‘我的目标，是创作一件能够体现并呈现这种共存状态的艺术作品。’”
由亚洲及东盟各地藏家发起、专为寒川裕人作品而设的永久性美术馆（预计于2026年竣工）。
在与亚洲及印度尼西亚相关藏家的支持、邀请与发起下，个展《The New Sea/After the Rainbow》（2021–22年于东京都现代美术馆举办）得以延伸发展，成为一座专为寒川裕人／EUGENE STUDIO作品而设的永久性美术馆。
美术馆目前正在建设之中，将由巴厘岛当地运营机构及当地非营利财团法人（yayasan）负责运营。巴厘岛以其被列入联合国教科文组织世界遗产名录的文化景观而享誉全球。美术馆收益的一部分将用于环境保护活动及教育项目。
工作室谨向所有提议并推动实现这一计划的人士致以最诚挚的谢意──这一计划远超工作室所能想象的一切，将这些作品以永久的形式留存给未来世代。工作室亦衷心希望这一空间能够为当地社区作出有意义的贡献。EUGENE STUDIO负责美术馆的艺术品创作、概念开发及建筑对话。
总建筑面积约5,000平方米的主馆“Emme”，预计于2026年竣工。
“EUGENE STUDIO After the rainbow” at Museum of Contemporary Art Tokyo
Solo Exhibition
Initial sketch of the permanent museum
© Andra Matin © Emme
© ISSEY MIYAKE INC. © Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO
Eugene Atelier iii
About Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO
寒川裕人（1989 年生于美国）以围绕人类存在、时间与历史主题的抽象绘画和装置艺术而闻名。
其主要展览与项目包括：《EUGENE STUDIO The New Sea/After the Rainbow》（东京都现代美术馆，2021–22）、《de-sport:》（金泽21世纪美术馆，2020）、《1/2 century later.》（资生堂画廊，东京，2017），以及《89+》（伦敦蛇形画廊，2014）等。
在东京都现代美术馆举办的以“共生”与“想像的力量”为核心主题的个展获得国际广泛关注后，他成为该馆史上最年轻的个展艺术家。由亚洲及东盟地区收藏家共同构思并推动的永久美术馆──Emmerald，现正由当地运营机构在巴厘岛一处占地约一公顷、邻近联合国教科文组织世界遗产的场地上建设中（预计于2026年竣工）。
此外，他的短片作品亦入选并获奖于多个国际电影节，包括罗德岛国际电影节、布鲁克林电影节及泛非电影节。
目前，寒川在东京近郊的 Atelier iii 从事创作──这是一座由艺术家与其团队亲自设计并手工建造的绿意空间，他与跨领域的多元团队在此共同工作。
References in media & Academia
The New York Times International Weekly Edition (print) / The Japan Times weekly edition (print), 2025
“……寒川裕人（Eugene Kangawa）的艺术及其空间，促使我们停下脚步，思考时间的流逝，以及我们置身其中时自身存在的重量。”
“……凭借 2021 年在东京都现代美术馆举办的个展 ‘After the Rainbow’，寒川抵达了一个新的里程碑。时年 32 岁的他，成为该馆有史以来举办个展的最年轻艺术家。展览探索了共存的可能性──在人类与自然之间，在有形之物与想象之物之间──并确立了寒川作为一位在分裂时代中拥有锐利清明之声的艺术家的位置。”
“……在 Atelier iii（寒川的工作室）中，访客会进入一处宽敞而经过精心策划的空间，如同一座小型美术馆，展示着这位 35 岁艺术家的若干绘画、装置与雕塑作品。在公众视线之外，工作区域隐藏于墙后，艺术家持续进行的创作过程在那里静静展开。
《金融时报》（英国，纸质版与网络版）报道了 Eugene Museum in Bali。
“由 Andra Matin 设计的 Eugene Museum，占地 3,000 平方米，将永久收藏当代艺术家寒川裕人（1989 年生）的 15 余件代表性作品，涵盖绘画及沉浸式装置等多种形式。2021 年，寒川虽未隶属于传统画廊体系，却成为东京都现代美术馆举办个展的最年轻艺术家。”
宫津大辅（艺术收藏家）《艺术 × 科技的时代》（光文社新书，2017）
第四章「寒川裕人与 THE EUGENE STUDIO」
“teamLab、Takram、Rhizomatiks 以及 Eugene 的作品，正受到全球的广泛关注。这些新世代的机构，通过将日本独特的理念与前沿技术相融合，向人们提出全新的价值观。”
── 宫津大辅
艺术收藏家／美术评论家。历任横滨美术大学校长、Art Basel Global Patrons Council 成员、森美术馆理事、京都造形艺术大学客座教授。自 1994 年起，在企业工作期间持续进行艺术品收藏，并与艺术家共同建造自宅，其相关活动已在国内外广泛介绍。1963 年出生于东京都。
designboom（意大利，网络版）
weaving light: eugene kangawa and A-POC ABLE ISSEY MIYAKE turn photograms into fabric
“……‘万物因其存在本身，便同时兼具光与影──无数正面与背面──这一理念是我自身与创作实践的核心，’寒川向designboom阐释道。’我的目标，是创作一件能够体现并呈现这种共存状态的艺术作品。’这一系列诞生于他所描述的一次顿悟时刻。‘一切始于某个冬日，我在家中发现了一只被阳光晒褪色的箱子。就在那一刻，所有思绪交汇相连，这一构想由此生长为这些作品，’他说道。”
“……对寒川而言，这次合作与三宅一生以人为本的设计哲学产生了深刻的共鸣。‘三宅一生的哲学与我自己的创作紧密相连，尤其是在探索存在这一议题上，’他说。‘Light and shadow inside me起初是对失去、平静与自然的沉思──光既可以是美丽的，也可以是令人敬畏的。在日本的感性与历史中，光始终承载着这种二元性。甚至有人说，这些作品会让人联想到核。’”
东京都现代美术馆 展览文本 2021 年
关于《Image/Imagine #1 man》（雕塑，2021）
“……一件无疑存在，却永远无法被看见的作品；其‘想像’的形象，随着观者的不同而不断增殖。正如艺术家所言──‘这件作品承载着展览的隐秘一面’──支撑整个展览的，正是我们想像力的广度与深度。
此处所呈现的仅是整体的一部分。即便如此，EUGENE STUDIO 在本次展览中多样的表现形式，仍从不同角度激发了我们的感知，使我们获得此前未曾拥有的洞见。若大海是生命的起源，那么由本次展览所孕育的意识──作为新思想的源泉，并塑造着世界可能的样貌──或许也可被称为‘新的海洋’。”
David Geers（艺术评论家）
《Passion in Monochrome》，2017
“EUGENE STUDIO 的《White Painting》系列 […] 将这些画布转化为一处为爱与记忆而设的游牧式圣域……。《White Painting》系列重新召唤了单色绘画，使其回归到那种既具象征性又充满不确定性的状态──介于门户与物体之间。”
“──例如，从罗德琴科到马列维奇──前往另一侧意味着什么？或者，更进一步地，停留在两者之间，并由此映射出绘画那种超越性的前提──既可被携带又得以扩展，从极度物质性的、同时又由情感构筑的网络中诞生。这一提问揭示了 THE EUGENE STUDIO 于 2017 年创作的三联作《White Painting》的复杂性──那些乍看之下似乎一无所有的单色画，实则蕴藏着深层的思想张力。”
── David Geers
David Geers 是常驻纽约的艺术评论家，其作品发表于《October》、《Frieze》、《Fillip》、《BOMB》、《The Brooklyn Rail》、《The Third Rail Quarterly》等刊物。他近年来的论述聚焦于绘画、政治与科技的交汇点，代表性论文包括《Neo-Modern》（《October》No.139，2012 年冬季）、《Formal Affairs》（《Frieze》No.169，2015 年 3 月）、以及《Acts of Recognition》（《Frieze》No.191，2017 年 11–12 月）。
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![Eugene Atelier iii, Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO near Tokyo — Light and shadow inside me (Gelatin silver print [photogram])](/new_assets/images/home/atelier-cover-1.webp)
Eugene Atelier iii
Atelier iii
Eugene Atelier iii
Place of creation
Japan, 2020–
Eugene Kangawa’s studio, Atelier iii, near Tokyo, is run with a diverse team of specialists. The lush, green space—designed and DIY-built by Kangawa and his team—is, in his words, one of his most important places.
寒川裕人位于东京近郊的工作室 Atelier iii 由一个多元化的专业团队共同运营。这个由寒川与其团队亲自设计并手工建造的绿意空间，用他的话来说，是“自己最重要的场所之一”。
Atelier iii 拥有从自然采光充足的明亮区域到幽暗封闭空间的多种环境。其面积约 700 平方米（7,500 平方英尺），用于存放创作中的作品、馆藏作品，以及不定期展出的新系列。
从东京市中心驱车约一小时即可抵达，当艺术家不在时，Atelier iii 有时会对公众开放。（地址未公开；详情及预约方式请参见官网链接或Instagram。）
摘自：《The New York Times International Weekly Edition》 （印刷版，2025年） / 《The Japan Times weekly edition》（印刷版，2025年）5
“……在 Atelier iii（寒川的工作室）中，访客会进入一处宽敞而经过精心策划的空间，如同一座小型美术馆，展示着这位 35 岁艺术家的若干绘画、装置与雕塑作品。在公众视线之外，工作区域隐藏于墙后，艺术家持续进行的创作过程在那里静静展开。
![Eugene Atelier iii, Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO near Tokyo — Light and shadow inside me (Gelatin silver print [photogram]), work in progress](/new_assets/images/home/atelier-20.webp)
Top: Light and shadow inside me (untitled), 2024, gelatin silver print (photogram). Eugene Atelier iii, Private Collection.
Bottom: © ISSEY MIYAKE INC.
Digital Archive
A-POC ABLE ISSEY MIYAKE × Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO
Light and shadow inside me series,
A Special Exhibition during Art Basel Paris
Spatial Design by Tsuyoshi Tane
Paris → Ginza / Osaka
“在今年第四届Art Basel Paris期间，A-POC ABLE ISSEY MIYAKE将与寒川裕人／EUGENE STUDIO携手呈现一场特别展览。展场空间设计将由建筑师田根刚主导。”
摘自：《A-POC ABLE ISSEY MIYAKE》
展览推出TYPE-XIV Eugene Studio project──以寒川备受赞誉的系列《Light and shadow inside me》为灵感的最新项目。
该系列分为两种类型：将单张涂层水彩纸折叠成多面体形态、经阳光曝晒后展开制成的蓝绿色作品；以及在银盐相纸上以同样方式折叠、以单一光源曝光制作的黑白光影印相作品。在艺术家亲手建造的宽大暗房中，单张相纸以手工方式沿直线折痕折叠──例如长达3米──折成48面体形态后进行曝光。通过这一方式──仅捕捉"物体本身固有的光与影"──光与影的渐变被定格于纸面之上……
![Installation view of TYPE-XIV Eugene Studio project by A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO during Art Basel Paris — Light and shadow inside me (Gelatin silver print [photogram]), work in progress](/new_assets/images/home/im-32.webp)
![Eugene Atelier iii, Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO near Tokyo — Light and shadow inside me (Gelatin silver print [photogram]), work in progress](/new_assets/images/home/im-11.webp)
![Installation view of TYPE-XIV Eugene Studio project by A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO during Art Basel Paris — Light and shadow inside me (Gelatin silver print [photogram]), work in progress](/new_assets/images/home/im-31.webp)
![Eugene Atelier iii, Eugene Kangawa / EUGENE STUDIO near Tokyo — Light and shadow inside me (Gelatin silver print [photogram]), work in progress](/new_assets/images/home/im-3.webp)
Digital Archive
“EUGENE STUDIO After the rainbow”
at Museum of Contemporary Art Tokyo
Solo Exhibition
东京都现代美术馆个展“EUGENE STUDIO The New Sea/After the Rainbow”
主办：公益财团法人东京都历史文化财团 东京都现代美术馆
摘自：《The New York Times International Weekly Edition》 （印刷版，2025年） / 《The Japan Times weekly edition》（印刷版，2025年）
“……展览探索了共存的可能性──在人类与自然之间，在有形之物与想象之物之间──并确立了寒川作为一位在分裂时代中拥有锐利清明之声的艺术家的位置。”
Initial sketch of the permanent museum
© Andra Matin © Emme
Announcement:
A Permanent Home to the Works of Eugene Kangawa, Initiated by Collectors from Across Asia and ASEAN (Completion in 2026) .
常设美术馆建设公告
在与亚洲、印度尼西亚相关藏家的发起与推动下，个展“EUGENE STUDIO The New Sea/After the Rainbow”东京都现代美术馆，2021–22年）得以延伸发展，寒川裕人／EUGENE Studio作品的常设美术馆正在巴厘岛世界遗产地山麓建设之中。本美术馆由当地运营法人及公益财团法人负责建设与运营。工作室方面提议将超乎想象的作品作为永久馆藏留存给未来世代，我们谨向为此倾注心力的所有人士致以最诚挚的谢意。在这片绿意盎然的园区内，与毗邻教育机构的合作等多元活动正在积极展开，设施收益的一部分亦预计将用于环境保护活动及教育支援。（约1公顷园区内总建筑面积约5000平方米的主馆“Emme”，预计于2026年竣工。）……
Works Index
Light and shadow inside me
2021–, Aqueous dye on paper, faded by exposure to sunlight
Everything Shine Series (Drawing series)
2021–, Oil, wax oil pastel, gouache, grease pencil on brass / wood
Beyond good and evil, make way toward the wasteland.
2017, Ceramic, steel, wood, glass, ash, others
This is also everything of this world
2021, Tin
Our dreams
2021, Video installation
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May 18 2026
Eugene Kangawa (Eugene Studio) will speak at an international symposium at The University of Tokyo.
Organized by: The Advanced Art and Design Division (Field Design), Research Center for Advanced Science and Technology, The University of Tokyo International Symposium “Craft as Response — Reframing Craft in a Global Context” / Craft x Tech Related Symposium