ATELIER
寒川裕人位于东京近郊的工作室 Atelier iii 由一个多元化的专业团队共同运营。这个由寒川与其团队亲自设计并手工建造的绿意空间，用他的话来说，是“自己最重要的场所之一”。
Atelier iii 拥有从自然采光充足的明亮区域到幽暗封闭空间的多种环境。其面积约 700 平方米（7,500 平方英尺），用于存放创作中的作品、馆藏作品，以及不定期展出的新系列。
从东京市中心驱车约一小时即可抵达，当艺术家不在时，Atelier iii 有时会对公众开放。（地址未公开；详情及预约方式请参见官网链接或Instagram。）
VIEWABLE ARCHIVE
由东京都现代美术馆主办，并由东京都历史文化财团运营。
REFERENCES IN MEDIA & ACADEMIA
《The Japan Times》周刊版（印刷版）／《The New York Times International Weekly Edition》（印刷版）2025 年
“……通过 2021 年于东京都现代美术馆举办的个展《After the Rainbow》，寒川达到了新的里程碑。32 岁的他成为该馆史上最年轻的个展艺术家。此次展览以‘共生’与‘想像的力量’为核心主题，探索人与自然、现实与想象之间的可能性，在碎片化的时代中确立了他清澈而锐利的艺术声音。”
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在来自亚洲及东盟地区收藏家的远见与不懈努力下——他们共同构思并持续推动这一计划——Eugene Museum in Bali，这座致力于展示寒川裕人（EUGENE STUDIO）作品的永久美术馆，现正由当地运营机构在一处占地一公顷、邻近联合国教科文组织世界遗产的场地上建设中，预计将于2026年开幕。该项目源自收藏家们希望使展览永久化的共同愿景，并从寒川于东京都现代美术馆举办的个展《The New Sea/After the Rainbow》（2021–22）发展而来。谨向所有为此项目给予支持的人士致以诚挚的感谢。
COLLABORATION
摘录 — A-POC ABLE ISSEY MIYAKE
“在今年第四届巴黎巴塞尔艺术展（Art Basel Paris）期间，A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 将与寒川裕人 / EUGENE STUDIO 合作呈现一场特别展览。空间设计由建筑师田根刚担纲。”
本次展览将介绍 TYPE-XIV Eugene Studio 项目——这一全新计划灵感源自寒川广受赞誉的系列作品《Light and shadow inside me》。
该系列由两种类型组成：一类为青绿色调作品——以一张经过涂层的水彩纸折叠成多面体形状、暴露于阳光下后再展开制作而成；另一类为黑白摄影作品——以相同方式在银盐相纸上制作，仅使用单一光源曝光。在艺术家亲自建造的大型暗房中，他以手工在感光纸上刻划直线折痕（长度可达 3 米），再将其折叠成 48 面体后进行曝光。通过这种方式——仅捕捉“对象本身所固有的光与影”——光与影的层次被固定于纸面之上……
SEP 24 2025
寒川裕人 / EUGENE STUDIO 与 A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 的合作。由 ISSEY MIYAKE 主办的《Light and shadow inside me》系列特别展览将于10月24日在巴黎开幕。空间设计由建筑师田根刚担纲。
Read the article →寒川裕人（1989年生于美国）以围绕人类存在、时间与历史主题的抽象绘画和装置艺术而闻名。
其主要展览与项目包括：《EUGENE STUDIO The New Sea/After the Rainbow》（东京都现代美术馆，2021–22）、《de-sport:》（金泽21世纪美术馆，2020）、《1/2 century later.》（资生堂画廊，东京，2017），以及《89+》（伦敦蛇形画廊，2014）等。
在东京都现代美术馆举办的以“共生”与“想像的力量”为核心主题的个展获得国际广泛关注后，他成为该馆史上最年轻的个展艺术家。由亚洲及东盟地区收藏家共同构思并推动的永久美术馆——Eugene Museum in Bali，现正由当地运营机构在巴厘岛一处占地约一公顷、邻近联合国教科文组织世界遗产的场地上建设中（预计于2026年开幕）。
此外，他的短片作品亦入选并获奖于多个国际电影节，包括罗德岛国际电影节、布鲁克林电影节及泛非电影节。
目前，寒川在东京近郊的 Atelier iii 从事创作——这是一座由艺术家与其团队亲自设计并手工建造的绿意空间，他与跨领域的多元团队在此共同工作。
REFERENCES IN MEDIA & ACADEMIA
《The Japan Times》周刊版（印刷版）／《The New York Times International Weekly Edition》（印刷版）2025 年/p>
“……寒川的艺术与其空间，引导我们停下脚步，思考时间的流逝，以及我们在其中存在的重量。”
“……通过 2021 年于东京都现代美术馆举办的个展《After the Rainbow》，寒川达到了新的里程碑。32 岁的他成为该馆史上最年轻的个展艺术家。此次展览以‘共生’与‘想像的力量’为核心主题，探索人与自然、现实与想象之间的可能性，在碎片化的时代中确立了他清澈而锐利的艺术声音。”
“……在 Atelier iii（寒川的工作室）中，访客可在宽敞且精心布置的空间内，欣赏这位 35 岁艺术家的绘画、装置与雕塑作品。公共区域之外的工作区隐藏于墙后，艺术家的创作过程在那里静静展开。” ...
ARTIST INTERVIEW
2024年亮点回顾，收录来自印尼各界人士的声音。
策划与编辑：Eugene Museum in Bali
ARTIST INTERVIEW
由 ISSEY MIYAKE 发布
《TYPE-XIV Eugene Studio project》寒川裕人／Eugene Studio 与 A-POC ABLE ISSEY MIYAKE 的合作【英语／日语字幕】
设计师宫前义之与艺术家寒川裕人围绕《TYPE-XIV Eugene Studio project》展开对谈，本项目的灵感源自寒川的绘画／影像直接法（photogram）系列《Light and shadow inside me》。
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ARTIST INTERVIEW
2024年亮点回顾，收录来自印尼各界人士的声音。
策划与编辑：Eugene Museum in Bali
ARTIST INTERVIEW
由 Eugene Museum in Bali 制作的访谈。建筑师 Andra Matin 与艺术家寒川裕人于寒川的工作室与住所中，围绕概念与材料展开对谈，并分享新的构想草图。
（本视频录制于2024年5月。）
ARTIST INTERVIEW
由东京都现代美术馆发布，2021年。
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WORKS
《Image/Imagine》是一件从最初到最后一步，在完全黑暗中以手工完成的具象雕塑作品。包括艺术家本人在内，从未有人见过——也永远不会有人见到——它的外观。
在美术馆中，观众需一人一次进入全黑的房间，方可用手触摸那真实存在的雕塑。作品历经数月制作，已被成千上万的观众触碰。标题“想像”一词（以汉字书写）本身即蕴含“想象出一个形象〔或雕像〕”之意。
东京都现代美术馆策展人 丹羽晴美（Harumi Niwa），《EUGENE STUDIO: After the Rainbow》展览手册，2021–2022
“只要这件作品持续存在，《Image/Imagine》的形象便会不断增殖——每一位观众，皆对应着一个全新的形象。”
摘自《Numero TOKYO》杂志文章
“……在广受讨论的新作《Image/Imagine #1 man》中，尽管雕塑置于黑暗之中，其真实形态无法被看见…… 这件作品可被视为一种实验：由‘观看者’的想像来决定作品本身为何。”
寒川裕人（访谈），《EUGENE STUDIO: After the Rainbow》展览图录，东京都现代美术馆，2021–2022
“‘哪怕仅仅是微弱地存在’与‘全然不存在’之间，存在着巨大的鸿沟。《Image/Imagine》确实存在——虽极其微小，却无可否认。”
VIEWABLE ARCHIVE
由东京都现代美术馆主办，并由东京都历史文化财团运营。
图录：Eugene i, ii, iii
EUGENE iii Goldrain
EUGENE ii Rainbow & White (tentative)
EUGENE i Image/Imagine 想像 & Light and shadow inside me
图录：EUGENE STUDIO After the rainbow 东京都现代美术馆
由《美术手帖》与东京都现代美术馆联合出版的官方册子
图录：特别版《1/2 Century later.》资生堂画廊，2019年