Whitewall（米国、Web）に寒川裕人／ユージーン・スタジオ 《Light and shadow inside me》 シリーズ × A-POC ABLE ISSEY MIYAKE のフランス・パリでの特別展示（主催：A-POC ABLE ISSEY MIYAKE ）についての記事が掲載されています。”Behind the Scenes with Eugene Kangawa”
Whitewall（米国、Web）に、ISSEY MIYAKE主催でアート・バーゼル・パリ期間にて開催された、A-POC ABLE ISSEY MIYAKEと寒川裕人／EUGENE STUDIOによる〈Light and shadow inside me〉シリーズの特別展示についてのインタビュー記事が掲載されています。
タイトル：Inside Issey Miyake and Artist Eugene Kangawa’s Art Basel Paris Collaboration
掲載日：2025年10月21日
著者：Eliza Jordan
記事より抜粋(機械翻訳)
宮前義之氏「最も強く心を動かされたのは、『光そのものが素材となり、時間の経過を通じて新たな美的価値を生み出す』という考え方でした。太陽光や暗室での露光は紙に痕跡を残し、そこでは偶然と必然が、あらゆるものに内在する光と影の二面性とともに交錯します。
〈TYPE-XIV Eugene Studio project〉は、この思想をテキスタイルへと翻訳する試みでした。「一枚の布」という三宅一生の思想を基盤とするA-POC ABLE ISSEY MIYAKEは、長年にわたり多様な表現を生み出し、その可能性を拡張してきました。寒川の作品に触発され、私たちは布とは何かという根源的な問いへと立ち返ることになりました。糸を組み合わせることは一見単純に見えますが、光を受けることで密度には無限の変化が現れます。黒と白、二色の糸が織り合わされるだけで、グラデーションや影、さらには見えない空間までもが生まれます。光に反応する銀塩粒子のように、テキスタイルもまた、光を介して静かなグラデーションを帯びていきます。
光と影が共存する寒川の思想を、織物という本質的な媒体と結びつけることで、衣服やテキスタイルの新たな可能性を示したいと考えています。」
寒川裕人「この考え方は、社会的な経験と個人的な経験の双方から生まれました。世界のあり方、母の死、平和への希求、そして自然との出会い。それらすべてが、私がこのことを理解するに至ったあり方を形づくっています。」
記事では、暗室で一枚の印画紙を折り、単一の光源に露光させることで生まれるフォトグラムと、〈Light and shadow inside me〉シリーズの制作過程についても紹介されています。”
（引用終わり）
*展覧会のデジタルアーカイブはこちら。
https://the-eugene-studio.com/press/issey-miyake-a-poc-able-collaboration-light-and-shadow-2025/