Family Style（アメリカ、Web）に寒川裕人／ユージーン・スタジオ 《Light and shadow inside me》 シリーズ × A-POC ABLE ISSEY MIYAKE のフランス・パリでの特別展示（主催：A-POC ABLE ISSEY MIYAKE）についての記事が掲載されています。
“光を視る──作品は一日の時間の流れとともに変化し続け、光が影へと移り、そして影が再び光へと還る”
Family Style（アメリカ、Web）に寒川裕人／ユージーン・スタジオ 《Light and shadow inside me》シリーズ × A-POC ABLE ISSEY MIYAKE のフランス・パリでの特別展示（主催：A-POC ABLE ISSEY MIYAKE）についての記事が掲載されています。
記事タイトル：
Seeing Light: A-POC ABLE ISSEY MIYAKE and Eugene Kangawa at Art Basel Paris
公開日：2025年9月
執筆：Mulki Ahmed
以下本文より引用（日本語：機械翻訳）
“パリの Galerie Brugier-Rigail には、大きな窓から自然光が差し込み、田根剛 が率いる Atelier Tsuyoshi Tane Architects によって設計されたインスタレーションの中で、天井から吊るされた曲面状の板に光が反射しています。「TYPE-XIV Eugene Studio Project」と題された本展は、10月23日に開幕し、A-POC ABLE ISSEY MIYAKE のデザインと、アーティスト寒川裕人による《Light and shadow inside me》シリーズのモノクローム作品があわせて展示されました。
寒川の作品のうちのひとつ、《07.21–08.23 in my house, 2021》では、わずかに中心からずれたターコイズ色の矩形が、余白のキャンバスへと滲むように広がっています。寒川は、紙全体を緑色で塗り、その紙を立体的な形に折り、数週間屋外に置いた後、再び開くことで、太陽光が残した痕跡を浮かび上がらせました。また、他のモノクローム作品は、部分的に同様のプロセスを経た後、暗室で露光することで制作されています。
…
3日間にわたって開催された本展は、ISSEY MIYAKE が築いた、人間中心のデザイン思想をあらためて示すものとなりました。展示された衣服の制作に使用された道具も公開され、寒川裕人と宮前義之によるガイドツアーも実施されることで、その制作プロセスがより明確に紹介されました。同様に、寒川の作品もまた、周囲の世界と呼応しながら生き続けています。会期中、作品は一日の時間の流れとともに変化し続け、光が影へと移り、そして影が再び光へと還っていきます。”
（引用 了）
*本展のデジタルアーカイブはこちらよりご覧いただけます。
https://the-eugene-studio.com/press/issey-miyake-a-poc-able-collaboration-light-and-shadow-2025-ja/
